Comment évolue la tendance de la mode féministe ?

Tout au long de l'histoire, les révolutions féministes ont pris toutes sortes de formes. Qu'il s'agisse de manifestations de rue, d'écrits novateurs ou de lois révolutionnaires, les femmes changent le monde de toutes les manières possibles depuis des siècles.

Et il n'est pas surprenant que la mode en ait toujours fait partie. Qu'il s'agisse de la façon dont nous portons nos cheveux ou de notre subversion des normes de genre traditionnelles, la mode a joué un rôle énorme dans le bouleversement de la situation des femmes dans tous les domaines.

Ces dernières années, les t-shirts féministes, dont la célèbre itération "We Should All Be Feminists" de Dior, ont gagné en popularité, tout comme les mouvements plus populaires tels que les Pussyhats lors de la Marche des femmes de 2017. Ces modèles, associés à des vêtements allant de la culotte bouffante à la minijupe, constituent une chronologie fascinante de l'utilisation de la mode par les femmes comme moyen de communication puissant.

Voici l'évolution de la mode féministe.

La robe Bloomer

Dans les années 1850, la "robe bloomer", parfois surnommée "robe de la liberté", a été l'une des toutes premières "pièces de mode féministes" à se répandre dans le monde entier. Cette tendance a été défendue par un groupe de suffragettes, Elizabeth Cady Stanton, Lucy Stone et Susan B. Anthony, qui ont fait la promotion de ce style en tant que robe de tous les jours moins restrictive et plus confortable, permettant aux femmes de se déplacer et de travailler plus facilement.

La "folie du Bloomer" de 1851 a vu des milliers de femmes prendre le train en marche, orientant à jamais la mode féminine vers des domaines plus confortables.

Le Pantalon

Jusqu'au début du XXe siècle, le port du pantalon par les femmes était pratiquement inconnu. La tendance des femmes à adopter le pantalon a pris de l'ampleur lorsque Luisa Capetillo a été arrêtée et jugée au tribunal pour en avoir porté un en public, suscitant l'indignation partout. Les femmes ont commencé à adopter cette tendance en masse, à la fois pour des raisons pratiques - les femmes portaient les vêtements de leur mari pour économiser de l'argent pendant la Seconde Guerre mondiale, et les pantalons étaient plus faciles à porter pour travailler et travailler - et pour la mode, suivant les traces élégantes de Marlene Dietrich et Katharine Hepburn.

Le Bob

Comme nous le savons tous, des personnes de tous âges et de tous sexes portent des chapeaux Bob dans différents styles et couleurs. De nos jours, le bob avec ficelle est devenu tendance mode dans le monde entier. Cependant le Bob dont nous parlons est un style de cheveux féminin.

Dans les années 1920, la coupe de cheveux "Bob" est devenue un autre point de vue féministe adopté par les femmes du monde entier. Le fait de couper leurs cheveux longs traditionnels, qui avaient toujours été considérés comme la norme de la féminité et de la beauté, pour porter leurs cheveux plus courts (ce qui était à la fois un choix stylistique et un choix logistique) a gagné en popularité avec le mouvement Flapper.

Cette coupe, défendue par des mannequins et des actrices, était considérée comme un symbole de progrès.

L'écrivain Mary Gordon a déclaré à Pictorial Review à la fin des années 20 : "Je considère que se débarrasser de nos cheveux longs est l'une des nombreuses petites entraves dont les femmes se sont débarrassées dans leur passage vers la liberté. Tout ce qui peut contribuer à leur émancipation, aussi petit que cela puisse paraître, en vaut la peine."

Le Bikini

À une époque où les maillots de bain féminins étaient essentiellement couverts et pudiques, Louis Réard a créé le "bikini". Bien qu'il ait été critiqué à l'origine par les magazines de mode, les créateurs et la presse, le bikini - un "maillot de bain deux pièces qui révèle tout de la fille, à l'exception du nom de jeune fille de sa mère" - a connu une popularité croissante auprès des jeunes femmes.

Le Figaro le présente comme un symbole de la révolution sexuelle : "Pour les femmes, le port du bikini est une sorte de seconde libération. Il n'y avait vraiment rien de sexuel dans tout cela. C'était au contraire une célébration de la liberté et un retour aux joies de la vie."

Le Bras

Si les soutiens-gorge de 2018 sont une invention plus confortable, il n'en a pas toujours été ainsi. Raides, parfois de forme étrange et constrictifs, les soutiens-gorge des années 60 - ou plutôt, une absence de soutien-gorge dans les années 60 - sont devenus synonymes du mouvement féministe. Germaine Greer soutenait que le port imposé du soutien-gorge était une structure oppressive et que les femmes devaient être libres de le porter ou non à leur gré.

En 1968, les soutiens-gorge ont attiré l'attention du monde entier lorsque des femmes ont commencé à les brûler symboliquement et à les jeter en signe de protestation - ce que l'on appelle aujourd'hui le "mouvement des soutiens-gorge brûlés".

La Mini-Jupe

Dans les années 1960, les ourlets sont passés de "bas" à "haut". La liberté sexuelle devient un sujet de discussion et les jambes sont dénudées grâce à la minijupe, inventée (prétendument) par Mary Quant ou André Courrèges en 1961. Qualifiée d'"optimiste, exubérante, jeune et coquette", la minijupe a été adoptée par tout le monde, des écolières aux joueuses de tennis professionnelles, marquant officiellement le début de l'ère de l'ourlet long.

Le mannequin et actrice Jean Shrimpton est entrée dans l'histoire lorsqu'elle a assisté à une course automobile à Melbourne en 1965, portant une jupe qui s'arrêtait scandaleusement 13 cm au-dessus du genou. En portant la "minijupe", sans gants, bas ou chapeau, Jean Shrimpton a bouleversé le monde de la mode.

Le Costume Pantalon

Bien qu'il existe depuis longtemps, c'est au créateur Yves Saint Laurent que l'on doit le lancement de la tendance du tailleur-pantalon en 1966, avec son ensemble emblématique "Le Smoking", qui s'inspire du classique masculin. Le moins que l'on puisse dire, c'est que les femmes portant un pantalon dans un cadre professionnel ont été désapprouvées pendant de nombreuses années. Ce n'est qu'en 1993 que les États-Unis ont rendu légal le port du tailleur pantalon par les femmes à l'étage du Sénat, provoquant une tendance corporative qui s'est étendue de 1993 à la course à la présidence d'Hillary Clinton en 2017 et au-delà.

La Robe Wrap

L'une des créatrices les plus emblématiques de l'histoire, Diane von Furstenberg, a également joué un rôle dans une tendance de mode féministe. Sa création, la robe portefeuille en jersey moulant à manches longues, a été associée au mouvement en raison de son sex-appeal sans effort et de sa polyvalence entre le travail et le loisir.

Interrogé sur l'absence de boutons ou de fermetures éclair sur la robe (l'un de ses principaux attraits), DVF aurait répondu : "Eh bien, si vous essayez de vous éclipser sans réveiller un homme endormi, les fermetures éclair sont un cauchemar."

Le Pussyhat

En réponse à l'investiture du président Donald Trump en 2017, des millions de personnes défilent dans le monde entier lors de la Women's March. Pour créer un "impact visuel" pendant la manifestation, Krista Suh et Jayna Zweiman ont créé le "Pussyhat Project", une campagne visant à distribuer plus d'un million de chapeaux faits main aux participants à la marche. Le surnom de "pussy" faisait référence aux commentaires de Trump "attrapez-les par la chatte".

Après les milliers et milliers de chapeaux portés dans le monde entier, les Pussyhats sont devenus un symbole de la Marche et ont même été vus sur les podiums de la Fashion Week la saison suivante.

Le Tee-Shirt Féministe

Les femmes portent des messages féministes sur leurs vêtements depuis des décennies, mais c'est à la créatrice de Dior, Maria Grazia Chiuri, que l'on doit d'avoir popularisé cette tendance dans le monde entier à l'ère moderne. Pour sa première collection en tant que directrice de la création, Chiuri a fait défiler des t-shirts blancs portant l'aphorisme de Chimamanda Ngozi Adichie "We Should All Be Feminists".

Après que ce t-shirt ait été vu dans tous les éditoriaux de magazines, dans tous les clichés de style de rue et dans les témoignages de célébrités, plusieurs autres marques ont sorti leurs propres versions, provoquant une sorte de résurgence des t-shirts féministes.